Sochi Fashion Week

С 1 по 5 ноября в Сочи проходила неделя моды, которая собрала любителей красоты со всей России. В течение пяти дней гости смогли познакомиться с актуальными коллекциями сезона, представленными как известными, так и молодыми талантливыми российскими дизайнерами.
Неделя моды подарила гостям по-настоящему яркие впечатления: свои работы показали 23 бренда. Участники прибыли из Москвы, Санкт-Петербурга, Ставропольского края, Ростова-на-Дону, Екатеринбурга и других российских городов. В нашем обзоре мы представляем несколько показов.




В этом году был сделан акцент на то, как могут сочетаться национальные мотивы и современные тренды. Одним из главных событий стал тематический показ, подготовленный с одним из ведущих текстильных предприятий России - "Шуйские ситцы" и Институтом искусств РГУ имени А. Н. Косыгина (Москва) в День народного единства, 4 ноября.
Коллекция создана из тканей собственного производства, разработанных на одном ведущих российских текстильных предприятий с богатой историей. «Переосмысление» началось с коллекции тканей - «Наследие мануфактур»: 10 исторических принтов XIX века были воссозданы предприятием «Шуйские ситцы» осенью 2024 года в промышленных масштабах — более 100 километров. Компания осознавала всю ответственность за создание тканей — носителей национального культурного кода. Воссозданные с использованием современных технологий, эти ткани хранят в себе глубинные смыслы, понимание которых равно осознанию аутентичности — себя, страны, Родины.
В коллекции можно увидеть и одежду с обилием красного цвета - это дань мануфактурам Людвига Рабенека, где в начале 19 века занимались окрашиванием тканей в традиционный для России пунцовый цвет. Красный цвет традиционно был не только цветом жизни, любви, но и показателем возраста и статуса: его надевали девушки после замужества в самом расцвете красоты. В силуэтах прослеживается архаичная простота: сарафаны, платья, широкие рубахи, юбки-поневы, душегреи и жилеты. Эти формы, традиционные для народов России, не скрывают тело, а подчеркивают его естественную гармонию, обрамляя и украшая.
Не забыли и о мужском гардеробе — просторные рубахи и телогрейки, минималистичные и практичные, вызывающие внутреннее тепло и родственные чувства, а не показуху.




Светлана Анохина (ANOKHINA STYLE) представила коллекцию «Powder», лицом показа выступила Моника Асланян.
Как всегда, дизайнер бренда удивляет разнообразием: женственные светлые платья с акцентными деталями, кружево и рюши. Эти наряды словно переносят нас в мир нежности и беззащитности — будь то девочка, девушка или женщина, ведь каждая модель подчеркивает силу и мягкость одновременно.
Дизайнер широко использовала принцип многослойности: в коллекции представлены образы, в которых разные материалы соединены в гармоничную комбинацию, при этом создавая эффект контраста. Одним из наиболее ярких приемов стало сочетание легких, прозрачных или тонких тканей в основе образа с мехом в качестве яркого акцента. Такой союз придает образам динамику и глубину, делая их более выразительными и интересными.
Что касается цветовой палитры, Светлана Анохина предпочла базовые тона, при этом добавляя живую ноту благодаря актуальному «коровьему» узору в коричнево-белых оттенках. Этот принт пришел на смену прежним хищным мотивам и зарекомендовал себя как более свежий, нестандартный и устойчивый тренд. В результате такие изделия отлично сочетаются с классическими и современными вещами, создавая стильные и актуальные образы.
В целом, коллекция — это гармоничное сочетание романтичности и современного креативного кэжуала, где каждое решение показывает внимание к модным тенденциям и желание вдохновлять женские натуры на эксперименты.




Коллекция GV Galina Vasilieva «Роковая женщина» (Femme Fatale), представленная на Sochi Fashion Week, воплощает образ сильной, уверенной и загадочной женщины, которая сочетает в себе грацию и дерзость. Это не просто привлекательность, а харизматичный стиль, в котором каждая деталь подчеркивает внутреннюю силу и индивидуальность.
Основой коллекции стали костюмы: стильные, строгие комплекты с юбками, брюками и шортами, выполненные из выбранных тканей. Они подчеркивают деловой шик и женственность одновременно, создавая образ современной сильной женщины, которая может быть одновременно и элегантной, и даже чуть вызывающей.
Коктейльные и вечерние модели, выполненные из струящихся и жестких тканей для создания драматического и соблазнительного образа, объединили в себе классику и современные тренды.
Коллекция Галины Васильевой – про баланс между мягкостью и твердостью, между классикой и трендами следующих сезонов. Образы наполнены страстью, уверенностью и внутренним драйвом, что делает каждую женщину в них — истинной «фамъ фаталь» — роковой женщиной, которая осознает свою настоящую ценность.




EVE&ESTHER– концептуальный бренд, основанный графическим дизайнером Анной Братановой в 2018 году. Бренд обладает четкой и понятной ДНК: графика, типографика и авторские принты и концепция «носимого» искусства.
За 7 лет вокруг бренда сформировалось комьюнити современных художников и иллюстраторов, которые разрабатывают уникальные авторские принты к каждой новой коллекции.
При этом каждая коллекция – это новая история, рассказанная с помощью принтов, графики, вышивки, объемных элементов декора.
Такой подход позволяет бренду постоянно поднимать в своих коллекциях новые актуальные темы, при этом оставаясь верными ДНК бренда.
Eve&Easther базируется в Москве, и его концепция рифмуется с ритмом мегаполиса, стремительным и динамичным. А истории, которые заложены в принты, вдохновлены образами современных девушек: ярких, решительных, уверенных в себе, ироничных и чувствительных, дерзких и ранимых, сильных и нежных одновременно.
Клиенты Eve&Esther ценят бренд за узнаваемый стиль, нетривиальный подход к дизайну и премиальное качество. Эти вещи носят светские девушки, актрисы, стилисты и инфлюенсеры в России и за рубежом.
Фото: Дима Бабушкин, Виктория Джой, С.Бардин